Fotografía de retrato y Paisaje en Liberia de la posguerra por Elliott Verdier
A lo largo de dos años, el fotoperiodista con sede en París Elliott Verdier capturó en una película de gran formato las personas y los entornos naturales que encontró en Liberia,
con el objetivo de retratar las secuelas que la guerra civil liberiana ha tenido en su gente. Las imágenes en color y en blanco y negro resultantes se han recopilado en Reaching for Dawn ,
una publicación impresa hermosa y atmosférica.
Moviéndose por el país de África Occidental, Verdier visitó los puertos pesqueros de Harper, las minas de diamantes de Gbarpolu y los asentamientos informales de Westpoint,
conociendo gente y escuchando sus historias, de las que muchos no se comunican. “De la sangrienta guerra civil (1989-2003) que diezmó Liberia, su población no habla. No se ha construido un
monumento adecuado, ningún día está dedicado a la conmemoración ”, se lee en su declaración. Con el tiempo, llegó a conocer a sus sujetos íntimamente y descubrió que confiaban en él para
compartir sus experiencias y permitirle tomar sus fotografías. Paralelamente a estas obras, Verdier realizó grabaciones sonoras de voces de hombres y mujeres, ya sean víctimas o perpetradores,
contando las cosas inquietantes por las que pasaron.
Documentar las secuelas de la guerra no es una experiencia alegre, y su estadía en Liberia lo impactó intensamente. “Definitivamente fue un año difícil después de terminar este trabajo”, nos dice.
“Todavía pesa bastante en mi mente. Mis fotografías son ilusiones de mi realidad que intento, con sinceridad, buscar una verdad universal ”. Hablamos con el fotógrafo desde su casa en París sobre la
atmósfera pesada de una tierra llena de trauma, conocimos a ex niños soldados y esperamos una comprensión más colectiva de lo que sucedió.
fotografías de la cosecha a través del lente
de Trung Huy Pham
Fotografías de cosecha durante la temporada anual de lluvias cuando se cosecha la flor de nenúfar y es
interesante conocer que no se hace exclusivamente para la decoración,
sino también por su delicioso tallo comestible,
utilizado para elaborar algunas delicias gastronómicas como, por ejemplo, la sopa agria de nenúfar,
pasta fermentada o salsa estofada.
La temporada de nenúfares dura desde principios de septiembre hasta mediados de noviembre, siendo
un ingreso extra para los agricultores de la zona que cosechan las flores durante todo el día para limpiarlos
del lodo y atarlos en fardos que entregan en los mercados.
El evento da lugar a un colorido y bello espectáculo que este fotógrafo ha recogido con su cámara.
Las imágenes están tomadas en las provincias de Long An y An Giang y en ellas vemos como los granjeros
recogen con sus sombreros, también conocidos como Nón Lá, estas espectaculares flores que crecen rápido, arremolinándose en el agua formando sinuosos contornos.
Esta cosecha diaria nos regala las impresionantes fotografías de Trung Huy Pham que acostumbra a
compartir en su Instagram estas y otras espectaculares imágenes.
Ubicado en el sur de Vietnam, el delta de Mekong es un laberinto de islas, pantanos y ríos, muy conocido por sus mercados flotantes y sus pagodas y villas escondidas entre los arrozales. Es también conocido por los vietnamitas como “delta del río de los Nueve Dragones” y los botes son el medio de transporte más importante.
Nacido en Semarang, Java Central, Indonesia, el fotógrafo de bellas artes Hengki Koentjoro es mejor conocido
por su impresionante fotografía de paisajes de Indonesia en medio de los tonos de blanco y negro, creando así la fotografía atmosférica perfecta.
A través de su trabajo, Koentjoro discute su verdadero propósito en el viaje de expresión de la vida,
explorando a lo largo de los límites de la luz y la sombra, como el yin y el yang. Además su enfoque se centra
en la complejidad en lo minimalista, sumergiéndose en lo espiritual y lo físico.
Más sin embargro Koentjoro ejerce Miksang, una forma especial de fotografía en la que el artista usa la cámara para expresar
sus percepciones visuales exactamente como las experimenta. Traducido del tibetano, Miksang significa “buen ojo”,
pidiendo al espectador que vea el mundo de una manera nueva, sin superposiciones de significado y valor, placer, disgusto o desinterés.
Por otra parte la fotografía de Miksang tiende a devolver al observador al estado de contemplación original de la imagen del artista.
Al atraer la atención de nuestra mente, nuestra conciencia, en nuestro sentido de la vista, es posible para nosotros ver visiones vívidas y mentales que detienen total y completamente sin distracción. Si se alcanza este estado, el espectador se conecta con lo que ve profunda e íntimamente.
Cuma Cevik y la magia de la fotografía de paisajes
De mis fotógrafos favoritos que captan la belleza de la naturaleza. Pocas veces las fotografías destilan magia como lo hacen las de Cuma Cevik, un fotógrafo turco que estudió pintura pero finalmente se ha dedicado a la fotografía
y es increíble la magia de la fotografía de paisajes que ha logrado.
Además de viajar por todo el mundo se dedica a organizar viajes para turistas en busca de escenarios espectaculares para fotografiar.
Empezando por los de su tierra natal, Turquía, rica en paisajes naturales (de ahí le surgió la vocación),
y continuando por lugares como Jordania, Islas Feroe, Vietnam o Italia, que son algunos de los lugares que ha
recorrido buscando de capturar toda su belleza natural en fotografías
Más sin embargo en ellas desde luego hay algo mágico, algo que muy probablemente tenga que ver con esa formación
pictórica que ha ayudado a que sus fotografías cautiven a primera vista. Por otra parte tenia unos conocimientos que le han ayudado a componer imágenes de una gran belleza, donde resalta el vibrante color verde de las colinas y valles que aparecen,
o el perfecto posicionamiento del sol para crear atmósferas únicas.
Les comparto su increible trabajo, espero y les sea de su agrado.
